Монолог мотиватора

Редакция журнала отправилась в модный Дом Ianis Chamalidy, чтобы встретиться с основателем бренда и дизайнером Янисом Чамалиди.

Предварительно подготовленные вопросы, распечатанные на листе бумаги, лежали на столе и не заинтересовали Яниса. «Я посмотрел вопросы, и мне кажется, что они достаточно стандартные. Давайте просто начнем говорить и посмотрим, что из этого получится».

Янис начал беседу. Он рассказывал о своем детстве, семье, об одежде греков и их философии, своей первой коллекции, сшитой из ткани, испачканной гудроном, о работе в Saint Laurent и о том, что сегодня его уже ничего не может испугать.

Три часа пролетели как один миг. Мы сидели, не смея пошевелиться, а речь Яниса лилась стройным потоком, добавляя все больше и больше деталей к его космическому образу.

В завершение разговора Янис обмолвился: «Я мотиватор. Думаю, и статья обо мне должна быть в таком ключе». Так родился монолог мотиватора…

Город я воспринимаю как наследие античного мира. Архитектура Петербурга воссоздает принципы античности с его философией, с одной стороны, и свободой творческой мысли — с другой. В Петербурге я чувствую себя как дома. Куда ни пойдешь, везде можно найти элементы греческой культуры. Это важно для меня.

Признаюсь, что у меня были возможности уехать и в Москву, и в Париж, и в Японию, но Петербург не отпускает. Однажды попав в Японию, я был очарован идеальным обществом и миром, где каждая веточка выстрижена и ухожена. Меня поразил этот мир, он был абсолютен. Удивил хирургический подход к жизни и быту. Несмотря на это, из путешествий я всегда возвращаюсь и говорю, что мой Петербург самый красивый. Город, обладающий магией, пьянящим воздухом и цветовой гаммой.

Я плохо вижу вблизи. И зачастую не замечаю неровностей или несовершенств, картинка размыта. Все сливается в цветовое пятно. Поэтому Петербург я ощущаю на вкус, запах и цвет. Я слышу стены и архитектуру города. Я думал, что в этом уникален, но однажды услышал фразу из фильма Каравайчука: «Я иду, и вы слышите, как это здание поет?» Раньше считал, что только я могу слышать архитектуру и стены города.

Петербург оказывает колоссальное влияние на каждого, кто так или иначе встречается с этим городом. Люди попадают в Петербург не случайно. Петербург, как магический уровень, куда все приходят за определенными знаниями, восприятием и целями. Город притягивает внутренних художников, здесь каждый житель становится творцом.

Первый урок по конструированию одежды меня совсем не вдохновил. Я решил не тратить время на обучение и сразу принес преподавателю Ольге Владимировне Демидовой готовые эскизы первой коллекции. Она называлась «Влияние цвета на форму в деловом костюме». Холодные цвета задавали графичность, а теплые тона — плавность линии. Это произошло на первом курсе, буквально в самом начале обучения. Коллекция произвела шок.

Честно скажу, что я не любил учиться. Меня не видели на уроках в Мухинском училище. Зато я часто сидел в библиотеке и листал журналы. Насмотренность — великое дело в работе дизайнера. Также важно уметь рисовать, но рисовать бесконечную композицию, вместо того чтобы создавать руками и творить, — это полный абсурд.

После художественных вузов мы получаем дизайнеров, которые не умеют кроить, шить и совершенно не понимают, что такое профессия. Однако они хорошо рисуют доски вдохновения, скетчи и мудборды. На самом же деле, работа дизайнера намного глубже. Необходимо быть психологом — исследовать психотипы людей, чтобы лучше понимать, кому и для чего вы шьете одежду.

Несмотря на мою нелюбовь к учебе, признаюсь, что у меня были гениальные учителя. Так, однажды Геннадий Баранов сказал: «Янис, вся ответственность на вас. Здоровая нация — это красивая женщина». И я с этим согласен. На личном опыте знаю, какую большую роль сыграла в восприятии красоты моя мама. Красивая мама — это особенный мир!

Изначально не было никакого понимания, кем я хочу стать. Мне просто хотелось красоты. Думаю, это было заложено еще на генетическом уровне. В нашей семье все по линии женщин всегда зарабатывали пошивом одежды. В детстве я видел бесконечные примерки — бабушка постоянно шила. Однажды дедушка привез меня на фабрику, где она работала, и я впервые увидел швейные машины. Это поразило меня. Все вокруг шумело.

Мода реагирует и отражает дух времени. Она ветрена и подобна разовым отношениям, где ты меняешь партнеров как перчатки. Стиль, напротив, — это долгие отношения, где ты остаешься преданным партнеру. Стиль выбирают осознанные люди, которым не страшны никакие препятствия. В модный Дом Ianis Chamalidy именно такие люди приходят за инструментами, чтобы выразить себя.

Мода — это третья экономика. Чтобы отличаться, люди готовы отдать последние деньги за красиво выполненную сумку или одежду. Человеческая сущность хочет быть уникальной, а одежда — это тот инструмент, с помощью которого человек может выразить себя и показать свою исключительность.

Серая коллекция от-кутюр появилась во время работы в Yves Saint Laurent и была представлена на Неделе моды в Москве. Маленькая коллекция, состоящая из 15 моделей. В ней я использовал разные оттенки серого — цвета Петербурга, покрывающего город, и всевозможные по фактуре ткани и техники — муслин, органзу, шелк, шерсть, вышивку бисером. Часть коллекции теперь хранится в Государственном Эрмитаже. Я был первым дизайнером, кто попал в их коллекцию. В то время моду стали признавать частью искусства.

Черный цвет — это силуэт, графика. Главный цвет из детства. Я часто гостил у бабушки на юге и видел, как женщины в черном пили кофе, гадали на кофейной гуще и примеряли одежду. Как темные силуэты вдов ходили по рынку, залитому солнцем городу в тени аллей. Это был живописный райский уголок.

Греки захоранивали при жизни людей, оставляя в темноте на несколько дней. В течение этого времени происходила метаморфоза — полная трансформация сознания. Неспроста у греков бабочки олицетворяют Психею. Ведь именно она из гусеницы превратилась в прекрасное создание — символ души. На пакетах Ianis Chamalidy вы также найдете черную бабочку — символ всех людей мира, подверженных меланхолии, эстетике и метаморфозам.