Книги о фотографии. Выбор Galerie 46

Каждый из нас бережно хранит семейные альбомы, памятные полароиды и распечатывает фотографии, чтобы дать мгновениям физическое воплощение и спрятать их в кошелек или записную книжку. Но коллекционировать можно не только собственные воспоминания, но и моменты из жизней других — в великолепных изданиях, на чьих страницах истории моды, архитектуры, дизайна и отдельных личностей, стать свидетелем пути которых — большая честь и огромное удовольствие.

Специально для GREY CHIC Magazine команда из интерьерного шоурума Galerie 46 собрала подборку книг о фотографии, которыми можно порадовать себя или преподнести в подарок близким.

Книга New York by New York — путешествие по одному из самых кинематографичных городов мира. Издание повествует о наиболее важных и ярких событиях Нью-Йорка: от сухого закона 20-х до блистательных вечеринок в Studio 54. Издание дополнено снимками Эдварда Стайхена, Питера Линдберга и других знаменитых фотографов.

Philip Johnson: A Visual Biography — иллюстрированная биография легендарного архитектора XX века Филипа Джонсона. Книга прослеживает семьдесят лет грандиозного влияния, инноваций и противоречий, вышедших за границы архитектурного сообщества. В издание включены материалы из личного архива Филипа Джонсона, публикуемые впервые.

«Untold Stories» — единственная в своем роде выставка, которую фотограф Питер Линдберг организовал собственноручно незадолго до своей безвременной кончины в 2019 году. Более 150 снимков, экспонируемых в дюссельдорфском музее Кунстпаласт, отражают уникальное виденье современного классика фотографии. Это издание — полное собрание материалов выставки, напечатанное на специальной немелованной бумаге, которую выбирал сам Линдберг. Книга дополнена комментариями кинорежиссера Вима Вендерса, близкого друга фотографа.

Terry O'Neill — книга-посвящение культовому фотографу прошлого века Терри О’Ниллу. Карьера О’Нилла насчитывает более 50 лет — он снимал рок-звезд и президентов, членов королевской семьи и актеров кино, — в повседневной жизни, на работе и дома. Он был одним из первых репортажных фотографов, снимал за кулисами, был близким другом Фрэнка Синатры, Дэвида Боуи, Элтона Джона, Чака Берри и других. Многие работы Терри, представленные в книге, были взяты из личных архивов и публикуются впервые.

Узбекистан часто называют «открытым музеем» — по его рукотворным достопримечательностям можно изучать культурные влияния, под которыми находилась страна в те или иные периоды. Поразительное сочетание величественной архитектуры и уникальной природы формирует облик самобытной и ни на что не похожей страны, в которой традиции играют одну из главенствующих ролей. Исследуя красоты Узбекистана, соучредитель издательства Assouline Яффа Асулин приглашает вас в захватывающее путешествие по владениям Александра Великого, Шелковому пути и землям пряностей и красок. Фотографии Лазиза Хамани — эксклюзивный материал, в полной мере раскрывающий особенности притягательной и живописной страны.

Книга Zaha Hadid Architects: Redefining Architecture and Design — первое издание, вышедшее после смерти архитектора Захи Хадид в 2016 году. В публикацию вошли материалы, освещающие философию Захи и ее архитектурного бюро Zaha Hadid Architects в отношении урбанизма, фотографии многочисленных реализованных проектов, архивные чертежи и эскизы.

Iconic: Art, Design, Advertising, and the Automobile — издание, освещающее впечатляющую коллекцию автомобилей филантропа Майлза Надаля. Каждая модель его собрания — икона автомобильной промышленности и дизайна: от Ford GT до Porsche 918m. Важная составляющая обзора — интервью ведущих экспертов области, таких как Брюс Мейер, Джей Лено, Марк Тростл, Крис Бенгл и Чак Портер. Книга выпущена в сотрудничестве Майлзом Надалем. Автор текстов — Кен Гросс.

In Memory Of: Designing Contemporary Memorials — книга, посвященная искусству, архитектуре и дизайну современных мемориалов. Издание включает в себя обзоры 60 мемориалов и памятников со всего света, многие из них чтят память о самых страшных событиях XX–XXI веков, таких как войны, геноцид, терроризм, голод и рабство. В книгу вошли проекты Дэвида Аджайе, Тадао Андо, Diller Scofidio + Renfro, Даниэля Либескинда, Snøhetta, а также многих других архитекторов, художников и дизайнеров последнего столетия.

Kengo Kuma: Topography — монография японского архитектора, выпущенная в сотрудничестве с его студией Kengo Kuma and Associates. В издание обозреваются 40 проектов Кумы, включая Национальный олимпийский стадион в Токио, музей дизайна Виктории и Альберта в Данди, Шотландия, и новый железнодорожный вокзал в Токио.

Книга Manfred Thierry Mugler, Photographer — это поразительное визуальное путешествие по неустаревающему наследию модного дизайнера и фотографа Манфреда Тьери Мюглера. С момента выпуска своей первой коллекции в 1973 году Тьери Мюглер считается гением дерзкой креативности. Черпая вдохновение во множестве источников, от архитектуры и театра до старого Голливуда и футуризма, он не только разрабатывает дизайн одежды, но также является постановщиком показов и режиссером рекламных кампаний своего бренда. Как фотограф Мюглер лучше всех знает, как запечатлеть свои работы. Издание включает в себя культовые и не публиковавшиеся ранее снимки из личной коллекции Манфреда Тьери Мюглера.

Helmut Newton. Legacy — издание, охватывающее более пяти десятилетий работы и творчества Хельмута Ньютона. Его уникальные фотографии могут похвастать рекордной тиражностью: благодаря таким журналам, как Elle и Vogue, снимки Ньютона видели миллионы жителей планеты. Книга Helmut Newton. Legacy включила в себя как самые известные, так и ранее не публиковавшиеся работы фотографа.

Food in Vogue — альбом, собравший самые аппетитные и яркие снимки блюд, опубликованные на страницах одного из наиболее респектабельных периодических изданий мира. Великолепные фотографии Ирвина Пенна сопровождаются короткими эссе легендарного Джеффри Штайнгартена, бессменного ресторанного критика Vogue, и начинающих поваров и авторов книг о кулинарии, таких как Тамар Адлер и Оливер Стрэнд. Food in Vogue — это больше, чем книга о еде. Это книга о тенденциях, моде и культуре, рассказанная на языке, понятном каждому человеку.

Книга Sebastião Salgado. Amazônia — это результат шестилетних путешествий бразильского фотохудожника Себастьяна Салгаду по Амазонии, краю удивительных тропических лесов, рек и гор. В этих местах, населённых коренными племенами Бразилии, как нигде на Земле ощущаются сила природы и ее богатство.

Ezra Stoller: A Photographic History of Modern American Architecture — история американского модернизма в виденье легендарного архитектурного фотографа Эзры Столлера. За свою более чем полувековую карьеру Эзра Столлер, всегда остававшийся приверженцем чёрно-белой фотографии, запечатлел практически все мировые шедевры современной архитектуры. Издание одним из первых представляет широкому кругу читателей снимки из его личного архива, прославляющие красоту и многогранность зданий, построенных в XX веке.